Martes 23 de marzo a las 9:30 pm

¡Cine de collage en vivo y sonido de collage en vivo! El legendario grupo de collage de sonido Negativland se une al legendario artista de cine en vivo SUE-C para ofrecerte una actuación audiovisual en tiempo real sobre nuestro sistema nervioso, nuestras realidades y las formas en evolución de los medios y la tecnología que inevitablemente se insertan entre ellos. La música original, los sonidos encontrados, las imágenes orgánicas únicas, los medios manipulados, los Boopers y algunas sorpresas son normales para llamar su atención.

Miércoles 24 de marzo a las 7:30 pm (incluido con el boleto FIC 5)

¿Cómo podemos reforzar la naturaleza circular, pluralista, impulsada por la retroalimentación de las relaciones simbióticas ambientales y oponernos a los modos lineales y antropocéntricos propuestos por el capitalismo neoliberal? ¿Cómo se ve la alegría en una época de colapso ambiental, económico y social? ¿Qué luz arrojan las teorías académicas como el enactivismo, el posthumanismo, la teoría del actor-red y la teoría descolonial sobre lo que se siente al vivir en el mundo? Dada nuestra historia colectiva, ¿cómo podrían manifestarse las expresiones de duelo nacional?

Miércoles 24 de marzo a las 9:30 pm

The Room Presumed utiliza el aprendizaje automático y el procesamiento de video en tiempo real para revelar las paradojas inherentes a las formas en que hablamos de los medios “inmersivos”. El trabajo está inspirado, y el software parcialmente entrenado, en un experimento mental de principios de la década de 1980 en Atari en el que un grupo de científicos informáticos visualiza la "realidad virtual" sin ninguna de las herramientas necesarias para hacerlo. A través de este ejercicio, los sujetos se convierten en actores de improvisación, hablando los roles de “usuario” e “interfaz”. Entrenado en estos relatos, The Room Presumed distiende y completa sus actos inconclusos, revelando las cuerdas que sostienen un barniz ilusorio de la llamada "inmersión tecnológica".

Jueves 25 de marzo a las 5:30 pm (incluido con el boleto FIC 7)

Hécate, la diosa griega de tres cabezas de la hechicería, la magia y la guardiana del umbral que separa a los vivos de los muertos, emerge de sus pasajes acuosos para bailar. Poco a poco, el escenario cobra vida y se une a Hécate en esta actuación humorística y ritual. Con una partitura original, Palladio de Hécate experimenta con video en vivo, composición de pantalla verde, mapeo de proyección de video y danza en este nuevo trabajo.

Jueves 25 de marzo a las 9:30 pm

Akeema-Zane y Rena Anakwe se unen para mapear una arquitectura sónica ficticia de los debates en curso entre los residentes de Weeksville durante el apogeo del cultivo de la comunidad y, en última instancia, su desaparición. Sonic Escape Routes busca explorar lo siguiente: ¿cuál es el núcleo espiritual, y dónde está el espacio liminal, para un pueblo cuya libertad para prosperar sigue siendo cuestionada? ¿Y cuáles son las distintas rutas que nos anclan hacia la huida o la resistencia? A través de una actuación colaborativa sonora y visual, los artistas tienen como objetivo afirmar e incrustar sus propias narrativas e historias personales, con el fin de atravesar los archivos de Weeksville y, al hacerlo, responder a estas preguntas.

Viernes 26 de marzo a las 22 h

En Operation Jane Walk, la zona de guerra digital de un videojuego se apropia con la ayuda de una intervención artística. Los flaneurs urbanos evitan el combate y se convierten en turistas pacíficos de un mundo digital, que es una réplica detallada de la ciudad de Nueva York. Acompañado por dos invitados, el público observa a los artistas paseando por el campo de batalla digital, explorando las posibilidades (e imposibilidades) de las nuevas tecnologías de medios. Al caminar por la ciudad postapocalíptica, se discuten temas como la arquitectura, la historia y el urbanismo. Este programa es posible gracias al apoyo del Austrian Cultural Forum New York .

Sábado 27 de marzo a las 5 p.m. (incluido con el boleto FIC 14)

Entornos electromagnéticos es una actuación en solitario de la artista Paloma Kop, que trabaja con procesos de medios expandidos para producir trabajo generativo basado en el tiempo, combinando sistemas electrónicos y digitales con procesos analógicos y materiales. Esta actuación experimental combinará síntesis de audio y video en vivo, transmisiones e interferencias, y paisajes sinestésicos de eco, adaptados al medio de transmisión en línea. Los patrones y comportamientos producidos a través de sistemas de retroalimentación de video pueden parecerse a fenómenos naturales como fractales y dinámica de fluidos, mientras que las señales de radio que impregnan el espacio que habitamos se recopilan, se hacen audibles y se manipulan en el espacio y el tiempo. Todos estos elementos se combinan para formar un entorno audiovisual ambiental en evolución.